展览历史 (HISTÓRICO EXPOSICIONES)

2022 年

尖叫。安東尼奧·馬西亞斯的攝影專案。民族志畫廊。2022年7月14日至9月18日

在「格裡托斯」的標題下,安東尼奧·馬西亞斯於2014年開始了一個專案,在這個專案中,他拍攝了人們,通常是朋友,尖叫。攝影會議在公共和私人的不同酒吧,房間和空間中舉行,其想法是將主角從攝影工作室中移除,並使照片更加外向和動態。

這些圖像顯示了普通人的尖叫聲,他們通過吶喊來表達他們的自由,他們的憤怒,他們的夢想甚至他們的幸福。從技術上講,50×70釐米的圖像通過數位紋理進行處理,以突出其表現力。

 

動物。非洲的其他居民。民族志畫廊。2022年5月10日至7月10日

畫家費爾南多·巴約(Fernando Bayo)展示了大約三十幅丙烯酸畫,展示了居住在非洲大陸的一些最令人印象深刻的動物。廣泛的物種目錄,其中包括豹子,地球上最快的動物;長頸鹿,地球上最高的;或者大象,最重的。

它們是非凡的生物,完全適應它們的棲息地。藝術家通過版畫再現了它們所生活的各種各樣的生態系統,根據它們的飲食,身體特徵,地理範圍和當前的脆弱狀態來區分動物,因為一些標本有滅絕的危險。

但這些動物的興趣超越了它們的形態,因為對於非洲人來說,這些生物中的每一個都是他們日常生活中必不可少的一部分,也呈現出與他們的傳統,慶祝活動和信仰相關的各種含義和符號。

簡而言之,這次展覽是一首為保護這個偉大而美麗的生態系統而奮鬥的歌曲,是一筆記住非洲生物在物質和精神上的重要性的筆觸,敦促他們關心和保護。

 

非洲是一個女人。民族志畫廊。2022年3月10日至5月2日

一個不同的樣本,在那裡你可以看到來自不同國家和地區的十三位非洲婦女的美麗肖像,用保加利亞平戈斯,紡織工藝品製成。

他使用回收材料……,創造了這些紡織拼貼畫,也展示了他所有作品中的回收精神。

 

Gam Tepeyac:在莫桑比克生活了25年。民族志画廊。从1月19日到2月27日,2022年

由Marisa Manrique策划,她多年来一直担任该组织的主席,它参观了他们支持人道主义事业的不同地方,如孤儿院,老年病学,医疗中心,以及志愿者本身的贡献和在国内外开展的活动,其中包括我们的众多合作。

所有这些话语都通过大量照片以及来自Mozambique的两个典型的capulanas进行了记录。

 

2021 年

文化播种。 Bijagó 群岛的母权制和童年。

Guinea Bisau。民族志画廊。从 2021 年 11 月 18 日到 2022 年 1 月 9 日

从女权主义论坛和我们的博物馆组织了这个有趣的展览,所有的工作都是为了创建一个托儿所,该托儿所将支持这个引人注意的地方的儿童和妇女,那里的母权制仍然潜伏着。

展览通过照片,素描,绘画,海报和手工艺品,向我们展示了他们在蒂科加镇的拉塔班卡(La Tabanca)10多年来一直在做的有趣工作。

 

TingaTinga画作San Ambrosio画廊。2021年7月13日至9月12日

这些是艺术家Dar Es Salaam(坦桑尼亚)的典型画作,包括其创作者Eduard Said Tingatinga,他在60年代末开始采用这种奇怪的风格,其中使用简单技术的绘画出现漫画化的动物,因为图画是画来涂装自行车和支撑旧床单。他们获得了极大的人气和一所作家多产的学校,也延伸到肯尼亚。

展出的画作属于Juan Simarro Vázquez的私人收藏,他是布尔戈斯公司Yarae Safari的所有者,该公司组织了肯尼亚,坦桑尼亚和乌干达组织摄影之旅。

 

我对奥库王国的愿景。Fernando Bayo画作。圣安布罗西奥画廊。2021年1月14日至3月28日。延长至4月18日

展览共包括23件用丙烯酸涂料制作的纸上作品,展览话语围绕着喀麦隆奥库王国的永久展览,艺术家在那里再现了收藏中出现的最重要的面具(秘密社团,动物面具……形式,体积,纹理和色彩的多样性,展现了一个充满现实主义的有趣展览,但他以前的草图并没有实现艺术家的个人愿景。

 

La Esgueva旁边的女性和艺术。San Ambrosio画廊。2021年9月23日至11月9日

展览的照片展示了”在六月,在Esgueva “项目在其存在的10年中的历史之旅,并以女性的形象为共同点。与戏剧,音乐,木偶相关的女性艺术家,以及技术人员,与她们在这段时间里一直参与这一倡议。该展览是Jesús Anta Roca和平面设计师Alberto García Rodríguez的作品,他们是展出的大部分照片的作者。

 

2020年

IES Ramón y Cajal Valladolid中非洲角色的人物刻画。San Ambrosio画廊。从2020年11月9日到2021年1月10日。

展览的目的是制作2019-2020年学生的素描设计,草图和图纸样本,展示在教学环境中进行的,基于博物馆展出的非洲主题并受到其启发的

作品,展示该项目中包含的所有元素,这些元素将呈现给任何客户。在展示中,您可以看到最终的草图,但也可以看到原始草图之前的草图,

,过程文档,人物档案和完整的项目,这也适应了我们的博物馆。

 

Umhlaba(土地):非洲母亲旅游。San Ambrosio画廊。2020年9月24日至11月1日。

它与巴利亚多利德大学非洲研究观察站合作举办,展示了一系列照片,涵盖了非洲自然的一部分及与居住其中的社会的联系。不同的照片向我们展示了非洲大陆的美丽和多样性,这片土地,科萨语中的Umhlaba,具有独特而神圣的意义。这些图像的作者是Borja Santos,Sonia Lozano,Ludovico Alcorta,Jean Baptiste Kambale,Fernando Noya和Estrella Sendra。

 

虚拟展览设计与时尚:非洲文化作为E.S.I.巴利亚多利德的交汇点”。博物馆网站.从5月25日到8月30日。

原计划在圣克鲁斯宫的San Ambrosio厅举行,但由于 COVID19 导致该厅关闭,该项目转移到社交网络上。

在 Adriana Cagigas Gil 教授的协调下,展示了设计社会学 3 年级学生的作品。

在在线展览中,您可以通过几张海报提案看到平面设计学生传播活动的建议;室内设计学生提出的空间设计和场景设计以及时装设计学生的收藏照片。各种观点直接受到博物馆非洲艺术收藏的启发。

 

作为一个女人。摄影:Sara Pérez López。San Ambrosio画廊。2020年3月4日至5月13日。

这次展览是一次通过Mónica 和Kanga第一人称的体验视觉之旅,,两位喀麦隆移民在Valladolid定居了两年。该展览旨在通过一个过着两种生活方式的男人和女人的声音来展示欧洲和非洲生活方式之间的对比。称赞和尊重女性的勇气,她的影响和力量是这个摄影项目的主要目标。

 

居住水里。摄影:Jesús Anta Roca。San Ambrosio画廊。2020年1月21日至3月3日。

在这次展览中,作者展示了一系列图像,其目的是珍惜水,并警告它对所有领土的生存的重要性,特别是在现在在这种资源私有化的威胁下。

这些图像是在Valladolid的不同地方拍摄的,但反过来又展示了中东和非洲人民如何在西班牙引入一些传导和利用水的技术。至于作者, Jesús Anta是Valladolid历史,遗产和传统的爱好者,致力于研究所有这些,并在各种书中,新闻文章中传播他的研究……

 

2019 年

非洲人。与 AECID 合作。San Ambrosio画廊。 2019 年 6 月 26 日至 9 月 15 日。

在这种情况下,它是25张照片的样本,这些照片是Héctor Mediavilla在ACERCA计划于2017年在非洲大陆最重要的Bamako举行的摄影双年展的背景下进行的培训行动的成果。在这些年轻的马里人中,塞内加尔和尼日利亚妇女接受了摄影制作和传播方面的培训。作为形成时期的高潮,在西班牙驻马里大使馆的赞助下,所进行的作品在马里多媒体艺术和手工艺学院(CAMM)展出。在博物馆可以看到的展览是参与该项目的35名学生的作品精选,并围绕着他们每个人的”非洲乌托邦”的个人概念。这些图像的选择也是由Héctor Mediavilla(Miranda de Ebro,1970)做出的,他是一位居住在巴塞罗那的著名摄影师和多媒体专家。他认为自己是一名纪实摄影师,在他的作品中,他解决了与单一人类群体中的身份建构及其与环境的关系有关的问题。近年来,他主要致力于动态图像和参与式摄影项目。

 

非洲世博会. Pajarillos Educa的肖像。Danimantis摄影。San Ambrosio画廊。2019年5月2日至6月23日。

它的目的是将非洲艺术带给Pajarillos(巴利亚多利德)社区学校和研究所的学生,此外还通过非洲大陆也表现出的多样性促进由不同国籍组成的学生团体的融合。

 

2018年

Naiara Valdano的缪斯女神。San Ambrosio画廊。从2018年11月21日至2019年9月13日。

在”缪斯女神”的标题下,展示了Naiara Valdano在过去十年中制作的一系列模拟拼贴画。根据时尚,美容或设计杂志上发表的照片,Naiara对我们周围的广告和媒体进行了讽刺和丰富多彩的批评。艺术家首先批评了社会中习惯于将女性身体作为一个简单的物体,根据每种爱好或需求进行塑造。

 

什么都没有。艺术家Terrasombra的展览。San Ambrosio画廊。从2018年9月25日至2019年1月12日。

这是一场以当代创作为重点的展览,展出了当地艺术家 Terrasombra 的作品, Ana Roig用这个名字为她的作品签名。展览的由14件作品组成,其中艺术家总是从文章开始,这实际上是从她内心深处发出的哭泣,然后将文章转化为图像。以强烈色彩为特征的图像,有时会变得令人震惊和心碎。在绘画中,她将各种材料混合在一起,使它们成为一种拼贴画,您可以在其中找到回收材料,硅胶,聚苯乙烯或木材,并结合丙烯酸涂料和喷雾剂。

 

你和谁在一起?我和非洲女人在一起。San Ambrosio画廊。2018年9月20日至11月11日。

该展览由Umoya创建,成功地游览了整个西班牙地理。其目的是促进团结的态度和提高对撒哈拉以南非洲妇女实际的认识,因此,组成本次展览的照片旨在提供对非洲妇女现实的广泛看法,代表许多国家,收集妇女在日常生活的不同领域,私人和公共领域的表现。

 

传统的非洲货币。对非洲的看法。Rectores厅。从2018年9月到2019年4月。

本次展览旨在发现这种日常用品的意义,特别是农业和武器,几个世纪以来一直被用作物品交换。但最让你惊讶的是形状的美丽,加工铁的高技术及其意义。

物品具有我们目前赋予货币的所有特征,也就是说,它们是购买和出售商品和服务的支付手段,是偿还债务的支付手段,并构成囤积财富的价值储存手段。它们具有巨大的象征价值,强烈的社会认可和声望,有助于了解社会,其信仰,文化,技术演变和艺术。

 

Mozambique的蜡染。Gam TepeyacSan Ambrosio画廊。2018年7月10日至9月9日

Gam Tepeyac向我们展示了这个原创的,种族的和非常丰富多彩的展览,在那里我们可以欣赏该协会多年来经过他在这个非洲国家的所有协作工作和人道主义行动,基于志愿服务和社会意识,以及发展合作工作收集的梦幻般的面料样本。

 

Cabo Verde的缪斯女神。Juliette Brinkmann拍摄的照片。San Ambrosio画廊。 2018 年 6 月 7 日至 7 月 8 日。

Juliette Brinkmann在Sao Vicente de Mindelo (Cabo Verde)生活和工作多年。他用相机聚焦社会,以人为主要主题,事实上,他的摄影集中在描绘同性恋者和变性者的场景上。其展览包括一系列黑白照片,这些照片是2013年在Cabo Verde举行的第一次Orgullo de África游行的几位参与者,旨在引起人们对平等权利的关注。

 

AIETHOPIA. San Ambrosio画廊。2018年4月24日至6月3日。

这次摄影展的目的是将当代艺术作品与撒哈拉以南非洲的传统作品进行对话,以创造性,新颖性和原创性的方式重新激活并拥有接近非洲艺术遗产的新方法。吸引新的受众,并为了解该系列的访问者提供重读。因此,它提出了一种不同的,丰富和令人耳目一新的阅读,除了允许确切范围的媒体关注。

 

允许触摸,应该感受。来自Jiménez-Arellano Alonso基金会的非洲艺术和来自vaccea de Carlos Jimeno的陶瓷。Cabezón de Pisuerga文化之家。2018年4月19日至29日。

我们的复制品返回了Cabezón de Pisuerga,那些塑像一如既往地伴随着陶艺家Carlos Jimeno,他在那个地方有他的创作工作室。

此外,最大的新变化在于运输喀麦隆奥库王国的原始面具,以便该镇的所有居民都可以在不离开家的情况下欣赏这种类型的艺术。

 

Amaya Bombín的祖先根源。San Ambrosio画廊。2018年3月9日至6月3日。

该项目由几个特定地点组成,艺术家在其中使用Valladolid及其景观非常独特的简单材料:石头和葡萄藤。在它们上面添加了红色的线,这些线统一了作品并赋予它们一种特殊的象征意义,因为红色是象征地球母亲的颜色,无论是在非洲(我们收藏的核心)还是在世界范围内。他作品中的所有元素都试图加深,扎根,寻找找到它们并发现它们。

 

冲突中的妇女。摄影:J.M. López。San Ambrosio画廊。2018年3月6日至4月28日。

展览由JM López的照片组成,展示了战争的痛苦以不同的方式到达平民,更具体地说是女性。 展览的倡议始于Jesús Pereda基金会,与Junta de Castilla y León和Caja Rural以及Arellano Alonso基金会合作。

 

INTRAS基金会的愚蠢/理智。San Ambrosio画廊。2018年2月1日至4月1日。

展览展示了这个项目,它作为一种工具,可以对抗影响患有精神不适的人的伤痕,并且是与志愿者不同会议的结果,他们看起来都是坐着的,双臂交叉抱有一个蓝色的球,也是最后一张照片以一个自由的姿势玩橙色喷壶。所有参与者都穿着黑色衣服,背景是相同的颜色。通过这种方式,人们只能通过构成其独特性的因素来区分:面部,手势,观看方式,微笑,他们的特征。

 

非洲迷信物。对非洲的看法。Rectores厅。2018年1月12日至9月。

展示了两个迷信物,特别是”Dan文化的迷信面具”和”迷信物Janus”,突出了它们的重要性,因为在非洲的背景下,葡萄牙语指定的”迷信”一词是指所有那些与魔法,迷信和宗教信仰有关的物体或雕塑。

 

2017年

允许触摸,应该感觉。 Alberto Jiménez-Arellano Alonso 基金会的复制品。巴利亚多利德Atrio酒店。 2017 年 7 月 7 日至 9 月 10 日。

我们的复制品被移至巴利亚多利德的 Atrio 酒店,客人可以在此享受独特的住宿体验,同时欣赏和触摸我们的作品。不一样的环境,不一样的视野,让本次展览成为一次独特的体验。

 

Bogolan Kasobane 团队。来自马里的粘土艺术。Rectores厅和San Ambrosio画廊。 2017 年 10 月 10 日至 12 月 10 日。

该团队于 1978 年在马里的巴马科国立艺术学院 I.N.A 诞生,当时年轻的学生们聚集在一起拯救当地一种将织物和粘土混合在一起的、濒临消失的绘画技术。这种技术自古以来就被在农村的妇女使用,首次将其作为一种造型艺术表达技术来创作当代作品。

他们的作品曾在法国、日本和美国展出,展览由艺术家 Irene López de Castro 策划。在博物馆的这次展览中,使用 Bogolan 技术展示了令人难以置信的布艺作品。

 

在巴利亚多利德博物馆里绘画。San Ambrosio画廊。 2017 年 6 月 13 日至 7 月 17 日。

在巴利亚多利德绘画团队中,插画家、画家、水彩画家、建筑师和绘画爱好者普遍聚集在一起,进行所谓的 Sketchcrawl 或绘画马拉松,参与者在“现场”绘画,然后在各种社交网络上分享成果。

团队参观了San Ambrosio大厅,用各种技术和形式制作了我们的各种面具作品。

 

Tic-Tac。即使是时钟也可以告诉时间。San Ambrosio画廊。 2017 5 4 日至 6 4 日。

在这种情况下,它是一个摄影装置,由卢戈青年Alicia Castro Oroz拍摄的照片组成。

该装置是由MªCarmen Amigorena协调的一个项目的一部分,该项目的目标是通过艺术和创作,17至18岁的年轻人在面对令人沮丧和陌生严格的学术培训时,为未来找到一些替代方案。

借此机会, Alicia Castro提出了一项关于对妇女每天面临恢复权力困难 的建议。具体来说,许多人遭受的双重工作日:在工作场所和家庭中。

 

允许触摸,应该感受。来自Jiménez-Arellano Alonso基金会的非洲艺术和Carlos Jimeno的vaccea陶瓷”系列复制品”。Santa María de Palazuelos修道院(Cabezón de Pisuerga)。2017年4月28日至5月24日。

Carlos Jimeno一贯的vacceas作品和复制品与另外两个人物”Qua文化的葬礼容器”和”汉弓箭手”一起组合。该展览是在十二世纪令人印象深刻的cisterciense修道院中展开的,旨在将世界不同地区的不同文化联合起来,但有一个共同点,即在整个历史中使用兵马俑和陶瓷。

 

Enopinturas: Nora López Millán的视觉教育.画布上的油和葡萄酒沉淀物。San Ambrosio画廊。2017年3月17日至4月23日。

在十五幅画布中,可以观察到它的创造者如何使用葡萄的颜料将葡萄酒倒在画布上并寻找颜色的渐变。作品的成果是显示整个生命期转化状态:青春期,成熟,死亡,觉醒……

 

Gam Tepeyac。在Mozambique的15年。San Ambrosio画廊。2017年2月15日至3月15日。

这次展览庆祝了该协会在巴利亚多利德大学范围内的十五年多,其中展示了通过各种小组进行的Mozambique社会工作和Mozambique人民日常生活中使用的”capulanas”或织物样本,其中颜色,象征意义和历史汇集在一个织物中。

 

 

非洲迁移。Acycol巴利亚多利德。San Ambrosio厅。从2017年2月21日到2022年2月13日

本次展览通过200多件作品重现了OKU王国令人激动的世界,撒哈拉以南非洲的景观和动物特征。

OKU的神话人物:国王,萨满巫师,女巫和牧师,他们的仪式和习俗以及非洲草原日常场景的再现构成了这个展览,由Mónica Martínez de Acycol Valladolid制作。

 

尼日尔河上的堂吉诃德。San Ambrosio画廊。2017年1月17日至2月12日。

该展览收集了来自Sahel地区的约70件插画家的作品,并首次在我们国家的博物馆展出。这是西班牙驻几内亚、马里和尼日尔大使馆的一项文化倡议,是在AECID文化部门发展的ACERCA项目内制定的,并与国际和伊比利亚-美洲行政和公共政策基金会(FIIAPP)合作。西班牙公众现在可以通过非洲的视角接近最普遍的贵族形象。

西班牙培训师Ángel Domingo(铅笔插画家)和Aitor Sarabia(插画家)在非洲举办了研讨会,让非洲艺术家能够诠释最著名的贵族。

古兰经石碑或Al-Luha。对非洲的看法。Rectores厅。2017年1月15日至10月10日。

该博物馆在它所有非洲藏品中,拥有一个丰富而有趣的古兰经石碑或Al Luha,而且在非洲国家,包括尼日利亚,也发展了这种教授伊斯兰教的方法。

 

接受机器人。San Ambrosio厅。2017年1月12日至2月9日。

Villa Riberole集体是一个学术项目,旨在通过艺术传达公民价值观,

这就是接受机器人的诞生方式,孩子们帮助孩子们,4至7岁的儿童使用回收材料创造出创意而有趣的机器人,这些机器人被放置在San Ambrosio厅。小孩子是这次展览的主角。

 

2016

上帝保佑你! Ana Frechilla。我们博物馆的展厅。从2016年12月15日到2017年1月15日。

Ana Frechilla在肯尼亚旅行后,提议在整个博物馆举办摄影展和当代艺术展。以非洲基督徒妇女的日常生活为主题,虽然她们在家庭中至关重要,但她们在社会中的作用却越来越小。

 

盲人摄影。卢戈博物馆网络。圣安布罗斯画廊。 2016 年 9 月 28 日至 10 月 28 日。

30张照片,2个音频。由视觉障碍者,有灵魂的摄影师创作的艺术,由于卢戈博物馆网络,让我们都可以接触到艺术创作。这个过程使我们更接近展览,可以通过一个迷人的学习之旅和每个学生的学习和热情来享受它。

 

FEMBIEM.Bajo Oku 王国。 Victoria Bautista 的一个展览项目。San Ambrosio厅。 2015 年 9 月 25 日至 2016 年 1 月 11 日。

受Oku王国奇特服装的启发,这件展览作品的出现旨在展示对这些秘密团体及其所包含信息的解释。该设计是一件由23件个人物品组成的,这些物品属于23名与艺术和文化部门相关的女性:文化经理,策展人,博物馆学家,艺术家,画廊老板等。

 

允许触摸,应该感受。Traspinedo市议会的复制品。Traspinedo市议会(巴利亚多利德)。2016年9月23日至10月23日。

在这个场合,我们由 Carlos Jimeno 制作的复制品以及作者的各种原创,代表vaccea的作品继续在巴利亚多利德走自己的路。在这种情况下,这些作品抵达了TRaspinedo市政厅,在那里可以享受最好的葡萄酒和美食,同时欣赏和触摸我们的作品。两种不同文化的不同视野,使本次展览成为一次独特的体验。

作为亮点,展示了Carlos Jimeno的新复制品,即”汉族新娘”。

 

艺术作为残疾的表达。San Ambrosio画廊。2016年7月14日至8月31日。

展出了来自San Juan de Dios中心和巴利亚多利德患有自闭症的人的作品。”艺术疗法”的一个例子,以及艺术作为社会包容的一种手段。大多数作品都是用鲜艳的色彩制作的,使用珐琅技术,以及玻璃球……它会让你大吃一惊。

 

库巴纺织品。对非洲的看法。校长大厅。2016年7月至12月。

我们的博物馆拥有非洲藏品,属于Kuba文化的重要纺织品。这种文化位于葛西河畔,因其在酒椰叶纤维的应用于舞裙,围裙,垫子而享有很高的声誉……他们用织布机制成,使用广泛的纺织技术,包括刺绣,壁灯装饰,切桩切割和抗染色,这些技术已经使用了几个世纪,从而形成了他们传统工艺的一部分。

 

用目光爱抚。摄影:Sara Pérez López。San Ambrosio画廊。2016年5月18日至7月10日。

通过构成这一系列的十幅图像,作者提出了一个有感知的游记,通过四个元素:火,空气,土和水。所有这些都存在于非洲大陆居民的日常生活中。它们是作者在津巴布韦、赞比亚、纳米比亚和博茨瓦纳的旅程中拍摄的照片。

 

遗忘的见证人#2。摄影:Juan Carlos Tomasi。医生无国界。San Ambrosio画廊。2016年4月27日至5月22日。

该展览首次访问了卡斯蒂利亚-莱昂,为我们这个时代四个被忽视的人类危机打开了一扇窗-被占领的巴勒斯坦领土,尼日尔,埃塞俄比亚和哥伦比亚。据学术机构称, Juan Carlos Tomasi的照片附有四位伟大作家用西班牙语撰写的文本:Martín Caparrós, Santiago Roncagliolo, Laura Restrepo y Manuel Rivas。

这个包含40张照片的展览是西班牙无国界医生与巴利亚多利德大学合作的成果,巴利亚多利德大学通过国际合作发展基金和Jiménez-Arellano Alonso基金会共同资助了展览并转让空间。

展览拉近了苦难的人类面貌,持续的暴力和新闻媒体的遗忘,他们遭受了地球四个角落与悲惨沉默的人类戏剧。

 

面具。Cintia Martín y Natascha Rosenger的作品。San Ambrosio画廊。2016年3月1日至4月3日。

Cintia Martín和Natasha Rosenberg的作品展示了他们自己对非洲面具的诠释。在一种情况下更逼真,而在另一种情况下,它们具有更多的几何形状,它们具有共同的颜色和略带幼稚气息。成人和儿童都会喜欢它们。

 

非洲的双胞胎。对非洲的看法。Rectores厅。2016年1月至6月。

展览从收藏中收集了两个人物,约鲁巴文化的”Ibeji双胞胎”,以及Tiv文化的”双胞胎”。他们向我们展示了一个有趣的非洲主题,在许多情况下是幸福的象征,为社会带来欢乐,保护和繁荣。

共存的意义很清楚,一个兄弟不能没有另一个兄弟。两个灵魂因物质而结合,有着不可分割的结合。

 

2015年

第十一届巴利亚多利德青年理事会绘画展”儿童权利2015″。San Ambrosio画廊。从2015年12月15日到2016年1月31日。

展览的原因是组织了这次画报比赛,与城市学校和协会进行了很好的合作。因此,我们可以观察童年是未来,这个样本表明小孩子如何不对现在及其问题视而不见。

 

允许触摸,应该感受。Arellano Alonso非洲艺术博物馆的复制品。Bodega La Cueva(Mucientes,Valladolid)。2016年11月30日至1月11日。

Carlos Jimeno制作的四件复制品继续穿过巴利亚多利德省。在这种情况下,这些作品到达了Bodega La Cueva,在那里您可以一边欣赏和触摸我们的作品,一边享受最好的葡萄酒和美食。对两种不同文化的不同愿景,使这次展览成为一次独特的体验。

 

允许触摸,应该感受。阿雷利亚诺·阿隆索非洲艺术博物馆的复制品。酒庄博物馆。2015年10月30日至11月30日。

Carlos Jimeno制作的四件复制品继续穿过巴利亚多利德省。在这种情况下,这些作品到达了博物馆酒庄,在那里您可以一边欣赏和触摸我们的作品,一边享用最好的葡萄酒。对两种不同文化的不同愿景,使这次展览成为一次独特的体验。

 

允许触摸,应该感受。Arellano Alonso非洲艺术博物馆的复制品。Hijos de Félix Salas酒庄.2015年9月30日至10月30日。

Carlos Jimeno制作的四件复制品继续穿过巴利亚多利德省。在这种情况下,这些作品到达了Hijos de Félix Salas 酒庄,在那里您可以一边欣赏和触摸我们的作品,一边享用最好的葡萄酒。对两种不同文化的不同愿景,使这次展览成为一次独特的体验。

 

允许触摸,应该感受。Arellano Alonso博物馆的复制品。静物鹿。Cabezón de Pisuerga (Valladolid).2015年9月1日至30日。

Carlos Jimeno制作的四件复制品继续穿越巴利亚多利德省,这要归功于西加莱斯葡萄酒之路(Cigales Wine Route)和”2015年石头与压榨机之间”会议。在这种情况下,这些作品到达了Bodegón El Ciervo,在那里您可以一边欣赏和触摸我们的作品,一边享受最好的美食。对两种不同文化的不同愿景,使这次展览成为一次独特的体验。

 

非洲漫步。Verónica Alcácer del Río的作品。San Ambrosio画廊。2015年7月11日至9月13日。

艺术家”La Niña Vero”的这次非洲展览向我们展示了大约二十幅水彩画,灵感来自她在圣多美岛的逗留,在那里她三次在国际合作促进发展领域旅行。

展览包括肖像,风景和日常生活场景,基于自己的经验,这使保留西方目光的参观者感到惊讶。

 

Carlos Jimeno的非洲艺术和陶瓷复制品。Entre Piedras y Lagares。Alfredo Santamaría酒庄。2015年7月1日至7月29日。

在”Entre Piedras y Lagares”会议之际,与Cigales葡萄酒之路合作举办的展览。这些作品是为参观者而制作的。 独特的氛围位于Pago de Trascasas乡村酒店,与葡萄酒相关的传统元素与非洲艺术融为一体,营造出一种特殊而独特的氛围,游客可以在这里享受葡萄酒旅游,艺术和自然。

 

刚果民主共和国的面具。对非洲的看法。Rectores厅。从2015年7月1日至2016年1月12日。

该展览专门展出了来自刚果民主共和国的两个面具。具体来说,我们发现了一个Warega面具,来自二十世纪的Lega Bwami文化,以及十九世纪和二十世纪之间Pende文化的”Mbuya”面具。

 

蜡灯。San Ambrosio厅。2015年5月5日至19日。

在展览中,我们发现了该公司制作的各种尺寸和主题的人物,该公司也被称为”蜡灯”,它使用原始蜡来实现其工艺。

 

非洲女性。博物馆厅。2015年3月1日至5月3日。

在这次展览中,通过孕妇,仪式娃娃,女神或皇后,注意到了博物馆藏品中的女性肖像多样性。最具代表性的例子之一是”Nomoli产妇”

 

2014年

埃多斯王国。对非洲的看法。Rectores.厅。 2014 年 6 月 1 日至 2015 年 6 月 30 日。

在这次展览中,他展示了一个 19 世纪至 20 世纪的木制面具,它保留了多色的遗迹,此外还有独特的金属“豹纹胸面具”,年代为 18 世纪,由青铜制成,我们看到完美的技术到达Edo。

 

淡水。当水是艺术。Gaiás de Santiago de Compostela中心博物馆。 2014 年 3 月 21 日至 9 月 14 日。

作为一个多学科展览,我们通过邀请艺术家的目光进行思考,重新发现水的无限和普遍之美。具体来说,博物馆提供了来自 Djenné 文化(马里)的蛇和男性形象的雕塑和来自 Mangbetu 文化(刚果民主共和国)的拟人化女性水壶。

 

2013年

当代艺术中的日常生活。Casa Junco(帕伦西亚)。从2013年11月22日到2014年1月24日。

展览包括当代艺术的部分绘画和雕塑背景。它由Maite Alario博士策划。讨论的重点是重视习惯性地围绕着我们的物体:从有形的(如物体或材料)到我们非常熟悉的无形物品(感觉或感觉),通过前卫的伟大艺术家以及二十世纪和二十一世纪的过渡,无论是男人还是女人,我们都非常熟悉。

 

非洲艺术的灵感是什么?展览比赛。Azacán。San Ambrosio画廊。2013年10月1日至11月3日。

在庆祝欧洲创意日之际,博物馆邀请所有18岁以上的人参加其绘画比赛,非洲艺术的灵感是什么?

该展览旨在培养受非洲艺术启发的创造力,更具体地说是受Santa Cruz宫展厅展出的作品的启发。

通过对Rectores厅,文艺复兴厅和San Ambrosio厅展出的非洲雕塑的诠释,参与者能够展示自己对作品的看法,在他们的绘画中表达他们所建议的内容。

 

非洲灵感。Alberto Jiménez-Arellano Alonso基金会走上街头。巴利亚多利德市。2013年7月2日至8月4日。

与巴利亚多利德市文化部合作,在葡萄牙广场展出,特别是在Penicilino酒吧旁边的中央小岛上,共有五家双参展商,即总共十张照片,以便公众可以注意我们博物馆的一些作品。

这些是:Ségou文化的骑兵, Calabar文化的Qa接收者,Kuba文化的皇家面具, Fai Mkong仪式床的细节,大象面具和喀麦隆奥库王国的卡姆领导人的面具,Nok文化的思想家和Ife文化的女性首领。

 

贝宁:一个值得探索的童年。Cultura José Luis Mosquera文化中心。2013年5月17日至31日。

“Destino Benín”协会展示了由Noelia Fernández Olmos制作的总共三十张彩色照片,邀请您通过这些照片发现贝宁的面孔,微笑,色彩和日常生活。

通过这种方式,它旨在使人民更接近小孩子生活状况最具代表性的方面,从而也反映了需要以积极的态度了解他们。

 

Alberto Jiménez-Arellano Alonso.基金会的印度艺术收藏。印度巴利亚多利德之家。2013年5月6日至6月13日。

该展览收集了来自印度和柬埔寨的21件绘画和雕塑作品。这些画作在纸上和画布上绘制,遵循印度在十六世纪至十九世纪之间制作的传统微缩的模型。这些作品描绘了广泛的主题全景,从宗教主题到伟大的民族史诗或传统故事的文学作品。这些小尺寸的雕塑由金属制成,是印度次大陆出现的伟大宗教的代表:佛教和印度教。

 

神圣的对话。巴利亚多利德国家雕塑博物馆。2013年3月22日至6月30日。

这个有趣的展览安排在维利纳宫和国家雕塑博物馆的建筑中,展出了雕塑博物馆本身,东方博物馆,国家人类学博物馆,印度之家和Jiménez-Arellano基金会提供的33件作品。

神、仪式物品、崇拜对象和面具被用来代表人类所认为的支配世界和自然命运的非凡力量。正如展览本身所说:”人类已经制作了40000年的雕塑,为一个看不见的世界提供了可见的形式

 

2010年

旅行者的知识。学生公寓(马德里)。从2010年12月9日到2011年4月24日。

为了纪念马德里学生公寓一百周年,举办了这次展览。 马德里学生公寓是在免费教育学校的学说中建立的。他们促进智力的最广泛含义。他们与最敏感和最前卫的艺术家就最新的科学进行了辩论。他们想向世界和他们的文化敞开心扉。通过这种方式,他们邀请了在1924年至1936年间提供讲座最相关的探险家。现在,他们在一个展览和一本名为”知识旅行者”的大型目录书中被记住。

共选定了九次会议,分为考古学、人类学、自然科学或地理学等领域。每个角色都停在他们的巅峰时期,还有一些,甚至在他们载入史册之前。正如, Howard Carter是Tutankhamon墓的发现者,Charles G. Bruce和珠穆朗玛峰,T. A. Joyce和玛雅文化, Charles Leonard Woolley和在美索不达米亚的原始发掘, Joseph Hackin和阿富汗巴米扬大佛的考古工作……

 

形式和价值。传统的非洲货币。Sala Amós Salvador厅 (Logroño)。2010年6月2日至7月4日。

我们博物馆收到了200多件藏品,其中包括玛瑙,锵,玻璃珠,锭,织物,武器,农用器皿和乐器。

目的是展示非洲文化和经济中物品交换的艺术丰富性。

 

靠近非洲。Monserrat II教育中心(马德里)。2010 年 3 月 16 日。

这所学校的”靠近非洲”之际,在第二届国家教育促进发展奖中由AECID颁发,在该学校展出了我们兵马俑的不同照片,目的是普及和传播不同的非洲文化,以及使用兵马俑作为艺术表达形式。

 

展出两件当代作品。教育与社会工作学院。2010年2月16日至6月15日。

在这个学院的大厅里,展示了1968年Antonio Martín Méndez Antonio 用青铜和石头制成的”Muchacha”作品,以及1981年Agustín Cárdenas用古铜色青铜制成的”Diálogo nº 2″。

 

安哥拉的IOBA国际合作。Rondilla文娱中心。巴利亚多利德市政府。公民参与部。2010年2月1日至14日。

安哥拉的IOBA国际合作。Rondilla文娱中心。巴利亚多利德市政府。公民参与部。2010年2月1日至14日。

 

2009年

连通器。两个收藏品之间的对话。临时展厅” Rector Tejerina “。2009年9月10日至10月30日。

为了展示我们博物馆和MUVa的不同藏品,两个机构决定一起展示的作品。这不仅仅是一个展览,而是一个独特的机会,通过作品之间的对抗,我们可以欣赏它们的美丽,注意到巴利亚多利德大学遗产的丰富性和多样性。

在博物馆方面,共有七件艺术家的作品,如Misés Villélia或Pablo Palazuelo。

 

Alberto Jiménez-Arellano Alonso收藏的中国兵马俑。MUVa的展览厅。2009年4月1日至5月3日。

它是我们博物馆的资产,虽然它以收藏的非洲艺术品而闻名,但其资产范围内还包括其他非常重要的资产。这就是由亚洲艺术作品组成的雕塑,特别是中国雕塑类,共有23件,用陶土制成,首次展出,年表涵盖从公元前三世纪到公元十四世纪,与汉、唐、明朝的发展相吻合。艺术,音乐,葬礼仪式或战争,在展览中汇集在一起。

 

Castilla y León大学的艺术。临时展厅” Rector Tejerina “。MUVA。2009年3月23日至4月8日。

这是一个展览, Castilla y León不同的大学贡献了一些作品来展示他们的遗产。就我们的博物馆而言,包括两件作品,”奥巴头像”是Benín的青铜器,以及十九世纪Ife文化的”奥尼头像”。

 

形式和价值。传统的非洲货币。La Pasión展厅。巴利亚多利德市政府。2009年1月22日至2月22日。

收到博物馆200多件藏品,其中包括玛瑙,锵,玻璃珠,锭,织物,武器,农用器皿和乐器。

目的是展示非洲文化和经济中物品交换的艺术丰富性。

 

2008年

形式和价值。传统的非洲货币。马德里Conde Duque中心(Bóvedas展厅)。2008年4月9日至6月1日。

收到博物馆200多件藏品,其中包括玛瑙,锵,玻璃珠,锭,织物,武器,农用器皿和乐器。

目的是展示非洲文化和经济中物品交换的艺术丰富性。

 

2007年

要观看的音乐。撒哈拉以南非洲乐器。巴利亚多利德大学博物馆。2007年3月10日至4月28日。

要观看的音乐是来自世界各地的传统或民族乐器的私人收藏。在这种情况下,展览展出的一百多件物品集中在非洲,代表了不同种族和国家,尼日利亚,喀麦隆,马尼,布基纳法索或刚果民主共和国,拥有非常广泛的物品汇编,从喇叭,铃铛,竖琴……引发了一个独特的展览,旨在展示非洲大陆存在的丰富多样的音乐文化。